GARBO (2020)

 

O curta-metragem "Garbo", com roteiro e direção de Mateus Armas e Marília Mortican, apresenta uma narrativa instigante e inquietante. A trama acompanha Bernardo e Laura, um jovem casal que se muda para uma nova cidade em função do novo emprego de Bernardo como dentista. Laura, designer gráfica que trabalha de casa, tenta se adaptar à nova rotina enquanto percebe mudanças profundas na relação conjugal e no comportamento do marido.

Desde o início, o filme revela uma atmosfera densa e misteriosa, com elementos técnicos extremamente bem executados, destacando-se principalmente a fotografia e o figurino. A fotografia desempenha um papel crucial na construção do ambiente da cidade, transmitindo uma sensação de estranheza e desconforto que permeia toda a narrativa. O figurino, por sua vez, é fundamental na criação do universo peculiar onde a trama se desenvolve, simbolizando a rigidez das regras impostas pela sociedade local e a pressão para que os personagens se adequem a elas.

A relação de Bernardo e Laura, interpretados por Aline Cotrim e Germano Rusch, é inicialmente marcada por um contraste visível entre a vida que levavam antes e a cultura opressiva da nova cidade. No entanto, à medida que Bernardo vai se integrando à rotina local e, especialmente, à rígida associação masculina que rege o comportamento dos habitantes, sua personalidade começa a se transformar. A associação de homens, apresentada de forma sutil, mas perturbadora, dita como todos devem agir, pensar e até vestir-se. No início, isso já provoca desconforto no espectador, sobretudo quando o casal é recepcionado por um homem e uma mulher da comunidade, ambos vestidos com roupas que funcionam como um uniforme padronizado, revelando que o comportamento e a aparência são rigidamente controlados.

A transformação de Bernardo se dá de forma gradual e inquietante. O personagem, que no início da trama era retratado como uma pessoa relativamente livre e aberta, vai se moldando às expectativas da cidade, internalizando as regras da associação masculina e, aos poucos, levando essas imposições para dentro de casa. Isso cria uma crescente tensão com Laura, que, pressionada por um importante projeto de trabalho e pela crescente alienação emocional de Bernardo, passa a viver em um estado de opressão silenciosa. Laura tenta resistir, mas conforme Bernardo vai se moldando à cidade, a pressão para que ela também se adapte se torna insuportável.

"Garbo" é um Suspense refinado que, com grande sutileza, conduz o espectador a uma reflexão sobre o poder opressor de normas sociais rígidas. A transformação de Bernardo em "mais um" dentro da massa homogênea de homens da cidade é angustiante. Ele não percebe, ou não se importa, com a opressão que está impondo à sua esposa. Laura, por outro lado, vê sua essência sendo progressivamente esmagada pela expectativa de que ela também se conforme às regras impostas pela sociedade local. A resistência de Laura vai se esvaindo, e o filme nos faz questionar o quanto as pressões sociais podem desfigurar a individualidade, especialmente das mulheres, que são forçadas a se adequar aos desejos e padrões estabelecidos por homens.

O curta dialoga profundamente com teorias sociológicas, como o Funcionalismo de Émile Durkheim, ao representar uma sociedade onde cada indivíduo desempenha um papel previamente determinado, garantindo a ordem e a estabilidade social. O filme explora como, dentro dessa perspectiva, há uma falsa noção de equilíbrio social, onde as pessoas se moldam a um sistema que, em nome da coesão, anula suas vontades e desejos individuais.

O desfecho de "Garbo" é propositalmente aberto, permitindo diferentes interpretações. Laura começa a perceber o quanto sua identidade foi consumida pela pressão de ter de se adequar, enquanto Bernardo parece completamente imerso e confortável com o papel que assumiu dentro da cidade. O filme provoca o espectador a refletir sobre até que ponto somos capazes de enxergar as pressões que nos cercam e, principalmente, se estamos dispostos a lutar contra elas ou nos acomodar em um sistema que, apesar de repressivo, oferece uma sensação de segurança.

O curta, com seu ritmo tenso e crescente, culmina em um final arrebatador. A atmosfera opressiva, iniciada logo após a mudança de comportamento de Bernardo, é mantida até o fim, deixando o público imerso em um sentimento de inquietação e desconforto. A mensagem de "Garbo" é forte e perturbadora: a sociedade pode nos moldar de formas que nem sempre percebemos, e, muitas vezes, a resistência parece impossível quando se está imerso em um sistema que parece inescapável.

Com uma direção afiada e atuações marcantes, "Garbo" se destaca não apenas como um Suspense psicológico de alta qualidade, mas também como uma crítica social poderosa. Os realizadores conseguiram construir uma narrativa que impacta, incomoda e provoca uma reflexão pertinente.