O BOSQUE DOS SONÂMBULOS (2017)

 

Com direção e roteiro de Matheus Marchetti, “O Bosque dos Sonâmbulos” é uma obra que encanta desde seus primeiros minutos e impressiona pela enorme qualidade técnica, narrativa e dramática. Trata-se de uma produção ambiciosa, visualmente rica e realizada com um cuidado que chama atenção em cada detalhe de sua construção.

         Diferente de um Terror convencional, “O Bosque dos Sonâmbulos” mistura elementos de fantasia gótica, musical, romance, conto de fadas sombrio e horror vampiresco. Contando com um grande elenco e diversos figurantes, o curta cria um universo próprio, povoado por personagens que transitam entre o sonho, o desejo e a fantasia. O resultado é uma narrativa sensível, elegante e carregada de simbolismos.

         Transitando entre Terror, Suspense, Musical, Drama e Romance, o filme inicia sua história em um luxuoso hotel isolado. Durante o dia, o ambiente parece organizado, seguro e previsível. Porém, quando a noite chega, uma força misteriosa conduz os hóspedes para o bosque próximo. É nesse espaço que os sentimentos reprimidos emergem, os desejos se intensificam e as transformações acontecem.

          A divisão simbólica entre hotel e bosque é um dos aspectos mais interessantes da obra. Enquanto o hotel sugere civilização, regras sociais, controle e comportamento esperado, o bosque surge como um espaço de libertação. É ali que os personagens abandonam máscaras e convenções para entrar em contato com impulsos, afetos e desejos que permanecem escondidos durante o cotidiano. Dessa forma, o bosque funciona tanto como cenário físico quanto como uma representação psicológica.

         O sonambulismo presente no título também parece operar mais no campo da metáfora do que da literalidade. Os “sonâmbulos” não são apenas pessoas que caminham enquanto dormem. Eles podem representar indivíduos que vivem presos a rotinas automáticas, incapazes de expressar plenamente aquilo que sentem. Quando atravessam o limite entre hotel e bosque, passam a experimentar uma espécie de despertar emocional.

         Dentro dessa proposta, os vampiros desempenham um papel particularmente interessante. Em vez de serem tratados apenas como monstros ou ameaças, eles surgem associados à sedução, ao desejo, à liberdade e à transformação. O filme parece sugerir que o verdadeiro conflito não está entre humanos e criaturas sobrenaturais, mas entre repressão e expressão, entre medo e descoberta, entre aquilo que se é e aquilo que se deseja ser.

         Apesar das inúmeras referências que podem ser identificadas ao longo da narrativa, “O Bosque dos Sonâmbulos” possui identidade própria. É possível perceber ecos de obras vampirescas clássicas, da fantasia gótica europeia, da ópera, do teatro musical e do cinema fantástico. Ainda assim, Matheus Marchetti utiliza essas influências para construir algo genuinamente autoral, sem jamais soar como mera reprodução de modelos conhecidos.

         Com Celo Carvalho, Kaleb Figueiredo e Pier Marchi entre os destaques do elenco como personagens principais, o filme desenvolve seus conflitos de forma fluida e envolvente. Os números musicais não interrompem a narrativa. Pelo contrário, funcionam como parte essencial dela, aprofundando emoções, conflitos e relações entre os personagens.

        Os aspectos técnicos impressionam. A direção de arte, o figurino e a maquiagem ajudam a construir um universo visual extremamente rico, tanto nos detalhes dos personagens quanto nas ambientações. A fotografia merece elogios especiais pelo uso expressivo das cores, das sombras e da iluminação, criando imagens que reforçam constantemente o caráter fantástico da obra. A montagem contribui para manter o ritmo e a fluidez da narrativa, permitindo que os diferentes gêneros coexistam de maneira harmoniosa.

         A trilha sonora é um dos maiores destaques do curta. Como se espera de um musical, as canções não servem apenas como complemento. Elas ampliam sentimentos, revelam desejos ocultos e ajudam a desenvolver a própria narrativa. Em muitos momentos, a música se transforma na voz interior dos personagens, tornando a experiência ainda mais imersiva e emocional.

        “O Bosque dos Sonâmbulos” não é um filme de terror focado em monstros ou sustos. É uma fantasia sombria sobre transformação, identidade e liberdade emocional. Os vampiros representam aquilo que os personagens desejam se tornar, enquanto o hotel simboliza aquilo que a sociedade espera deles. O Horror existe, mas funciona principalmente como linguagem estética. O verdadeiro coração da obra está na forma delicada e criativa como ela discute desejos, afetos e a busca pela própria identidade.